Oicina de Aquarela

Oi Gente,

Toda quarta estou oferecendo oficinas GRATIS de aquarela!!!!

É só chegar!!! 

Horários: 9 às 11h /  14 às 16h/ 16 às 18h e 18 às 20h

Beijos

Exposição Mokiti

Olá Amigos,

Gostaria de agradecer a todos que estiveram presentes na minha exposição individual na Fundação Mokiti Okada, hoje foi o ultimo dia de exibição e eu estou muito feliz com o resultado, foi realmente muito boa! Para aqueles que não puderam ir convido para as proximas que virão!!!!!!!!!

Beijos

Chiara

Estamparia

Olá Gente!!!!

Em Breve teremos workshps de estamparia com a artista Ana Muniz

Workshop estamparia artesanal

 Produza sua própria estampa!

A arte de estampar os tecidos é tão antiga quanto a existência das vestimentas. Onde havia homo sapiens, havia esta arte. Então, por que não criar sua própria estampa?

Pensou numa frase? Estampe-a! Espalhe-a por aí. Dê de presente, ou se dê de presente!

Faça você mesmo!

Mas como?

Fazendo seu próprio estêncil. O método estêncil é rápido e fácil de fazer.

Uma maneira simples de fazer suas roupas ou acessórios, ou o mundo ficarem a sua cara.

Material:

 - Estilete, tesoura, régua, lápis, caneta e papel.

 - Pincel batedor, tinta de tecido, malha branca ou da cor de sua preferência, ou uma camisa (sem estampas) se preferir.

- Pedaços de papelão, papel cartão, acetato ou chapa de Raio X.

Local: Chiaroscuro Ateliê de Pintura, fiquem atento que já divulgaremos as datas!!!

Entrevista para o blog Arte Salvação da Humanidade da Fundação Mokiti Okada

sábado, 12 de junho de 2010

ENTRE A ARTE E A CIÊNCIA

É como se a natureza se apresentasse em câmera lenta. Viva, embora com tons suaves, e marcante, apesar dos traços quase involuntários da artista. Para Chiara Bozzetti, a aquarela tem vida própria. "O que me encanta nessa técnica é a reação da tinta sobre o papel, onde manchas aos poucos ganham formas. Devagar, como crescem as plantas", compara. "A aquarela é particular até no ritual do pintar em local limpo, claro e bonito".
Diálogos em Aquarela é a primeira mostra individual de Chiara. A série em exposição no Espaço Cultural Mokiti Okada foi feita como conclusão do curso de graduação em Belas Artes, pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Nela a aquarelista acrescentou técnicas de ilustração botânica (arte de representa plantas em detalhes, com a maior fidelidade possível. "Meu estudo consiste apenas em coletar a planta, fotografá-la, tirar a minha impressão e pintá-la", conta.
Para Chiara basta a primeira impressão e para o público o resultado desse trabalho é multisensorial. Olhares apurados podem tanto buscar o que existe por trás de cada desenho, como viajar na fusão das cores, ou alcançar um instante de tranquilidade. Isso é arte.

DIÁLOGOS EM AQUARELA
Até 6 de julho
Espaço Cultural Mokiti Okada - Rua: Itabaiana, 74, Grajaú.
De segunda a sexta-feira, das 9h às 20h; sábado, das 9h às 18h.
Entrada franca.

JULHO

Em Julho:

Workshop de aquarela grátis!!!!

Segundo o Glossario delle Tecniche  Artistiche e del Restauro

Chiaroscuro: In pittura il termine indica una delle tecniche per modelare una forma attraverso il passaggio peogressivo dai toni piu scuri a quelli piu chiari, ovvero grazie all´alternanza di luci e di ombre. Nel Vocabolario di Filippo Baldinucci (1681) il termine è vicevera ancora registrato come sinonimo di monocromato " Chiaroscuo: Pittura d´um color solo,al quale si dà rilievo con chiari e con scr del color medesimo. Secondo quello che ne lascio scrito l´erudito Carlo dati nelle sue Vite, chiarscuro è lo stesso che monocromato, una sorta di pitura degli antichi,cosi detta, perché era d´un sol colore.
Português: Claro - escuro / Francês: Clair-obscur / Inglês: chiaroscuro / Espanhol: claoscuro / Alemão: Helldunkel

Chiaroscuro

O chiaroscuro (palavra italiana para "luz e sombra" ou, mais literalmente, «claro-escuro») é uma das estratégias inovadoras da pintura de Leonardo da Vinci, pintor renascentista do século XV, junto ao sfumato. O chiaroscuro se define pelo contraste entre luz e sombra na representação de um objeto. Também chamado de perspectiva tonal. A técnica exige um conhecimento de perspectiva, do efeito físico da luz em superfícies, e das sombras, da tinta e de sua matização. O chiaroscuro define os objetos representados sem usar linhas de contorno, mas apenas pelo contraste entre as cores do objeto e do fundo; faz parte de uma idealização que inclui a experiência da pintura contrariando, de certo modo, a linearidade que caracteriza a pintura do Renascimento – os personagens de Leonardo existem em um espaço primariamente definido pela luz, em oposição a uma estrutura definida a partir da perspectiva na qual corpos e objetos são apenas distribuidos individualmente.